2007年前后，徐累創作了一系列向達芬奇致敬的作品，激發他靈感的，是一批達芬奇的素描手稿。這些手稿中，有一張蒸汽火炮臺格外吸引徐累。這張單色的素描稿既有科學家的理性與嚴謹，也有文藝復興繪畫的稚拙與浪漫?；鹋谂_繪于畫面右端，有炮彈不斷被發射出來，沿著美麗的弧形升空并降落到畫面左側并爆炸。徐累將這份手稿用水墨重新表現出來，將其一分為二，并置于自己作品的兩端。而作品中間，相對素描手稿文本式的圖式，徐累以深邃的藍色畫出一間靜謐臥室的夜景，一張空床彷彿主人剛剛離去，枕頭和床上的褶皺被描繪得極具質感，相比達芬奇的手稿，畫面厚重而真實。兩種相互對比又相互呼應的畫面，組合成了徐累的作品《天花》。

　　中國書畫專場

　　保利澳門中國書畫專場在2016年首拍取得了1.27億港元的驕人佳績，是次秋拍將延續頂級精品路線，悉心甄選70馀件名家書畫，特別呈現巴黎丹青——20世紀留法華人藝術巨匠專題及匠心墨韻——張大千書畫珍品專題，將眾多近現代大師級作品彙聚澳門，精彩紛呈。

　　(一)匠心墨韻——張大千書畫珍品專題

　　匠心墨韻專題涵蓋張大千三十年代起創作之山水、仕女、高士、書法等各類題材精品，包括美國著名藏家Rosalind Pastor舊藏張大千重要山水作品《太華三峰》，讓廣大藏家得以飽覽張大千先生不同時期的創作風格，是近期市場中不可多得的拍賣專題，值得期待。


　　1935年10月，張大千應楊虎城將軍之邀至西安小住，期間他游覽了西岳華山，登臨太華峰，創作了一批以華山為題材的作品，其中即有為張學良所繪的《華山山水圖》，此幅《太華三峰》應作于此時。20世紀30年代中期，張大千的山水畫仍然處于仿古階段，這個時期他主要以仿學石濤、石溪、王蒙為主，兼及宋元山水，除了綜合運用諸家筆法，他還游歷山川，將真實風景的感受融入山水畫中，使作品出現一種新氣象，從此作中便可見之。

　　此作繪華山風景，三座主峰高大峭立，彼此相依，登峰頂極目遠眺，四周群山起伏，云霞四披，霧氣繚繞。張大千此作十分注重表現華山的地貌特徵，無論是峰頂的斑狀花崗巖，抑或陡峭的崖壁，均甚為準確，尤其是兩峰之間的小蒼龍嶺，狀如巨龍，棧道險絕，使人如同身臨其境。

　　(二)巴黎丹青——20世紀留法華人藝術巨匠專題

　　巴黎丹青——20世紀留法華人藝術巨匠專題將一舉呈現趙無極、朱德群、吳冠中、林風眠、徐悲鴻、劉海粟、吳作人等留法名家水墨經典，包括林風眠經典仕女人物畫《消夏圖》、黃養輝先生舊藏徐悲鴻作品《雄獅圖》、吳冠中回顧展參展作品《行云流水》、趙無極珍罕水墨作品《構圖》等，讓觀眾得以體會中西文化對話中產生的創造力與魅力，更從學術角度梳理留法藝術家們的創作脈絡與藝術傳承，將一段以中華文化為共同背景卻各放異彩的藝術探索之旅，生動地呈現給廣大藏家。

　　從40年代開始，林風眠開始大量創作仕女畫，成了他獨特藝術風格真正孕育生成的契機。林風眠筆下的仕女，不同于任何古今中外的仕女或裸女繪畫。他用毛筆、宣紙和典雅的色澤，嘗試捕捉一種如夢似幻的美，既有古典仕女的含蓄風韻，又有馬蒂斯式的輕鬆隨性，洋溢著女性的風采。如果說古典仕女畫多帶有壓抑、隱蔽的愛欲，西方裸女表現張揚奔放的性感，林風眠的作品就巧妙地介于兩者之間，完美地表現出昇華后的愛欲及朦朧的女性美。

　　此幅《消夏圖》構圖典型，身著一襲白紗的古裝仕女，手執羅扇，動作、神態富有神韻，衣裙的線條顯示出流暢的動感，具有濃厚的裝飾性，卻不失真實感;水墨與白粉的巧妙融合，營造出一種抽象、朦朧的情調，傳達出東方女性溫柔閒雅、如詩如夢的氣質。

　　此幅《雄獅圖》是徐悲鴻1939年作動物題材的代表性作品，畫面全幅繪一獅頭，側目遠眺，逆風拂動的長鬣用大筆縱橫披捺，盡現其傲視天下的王者之概，氣勢撼人。獅子是徐悲鴻善畫的題材，早年留學歐洲時，得以近距離觀察、描摹柏林動物園中的獅子。除直接師法造化外，徐悲鴻的獅子造型也多有借鑒法國的浪漫主義雕塑家Antoine Louis Barye(1796-1875)作品，故徐悲鴻獅子結構之準確、造型之生動前所未有，是中西合璧的成功典范。

　　此幅《雄獅圖》由徐悲鴻的得意門生黃養輝親自題跋，后為其所收藏。黃養輝1929年起師從徐悲鴻，承徐氏現實主義藝術造型嚴格訓練，頗得恩師讚許。前后居住徐悲鴻畫室五年(1930-1935)，得親身觀看徐先生作畫程式，聆聽大師教誨，受益終身。這段長達二十馀年的師生情誼，教學相長、亦師亦友，傳為中國近現代藝壇中的一段佳話。

　　70年代起，因爲長期照顧生病的妻子，趙無極無法再進行大尺幅的油畫創作。直到80年代后，在摯友法國詩人亨利· 米修的鼓勵下，他才再次拿起毛筆進行創作，也從此進入到他的「蛻變期」。這個時期趙無極的油畫創作以石蕊藍、紫羅蘭爲主色，追求用稀釋了的顏料創造出一種水墨分層的氤氳氣息。

　　此幅創作于1957年的水彩作品《構圖》，可以說是趙氏水彩畫的代表作，對日后具有水墨趣味的油畫創作奠定下重要的基礎。水墨畫中無限的可能性，讓他感受到生命的悸動，從憂傷中重獲希望，也讓他在創作上突破中西隔閡，成就了一系列富有西方抽象色彩的水墨作品，奠定其無境時期的主要風格。

　　吳冠中從1974年開始水墨畫創作，近三十年數次經歷轉折與突破，不斷推動中國現代繪畫觀念的變化與發展。70年代，他專注于油畫，借西方油畫色感表達中國情意的風景景觀，實現「油畫民族化」的理想;80年代，他開拓了彩墨繪畫，使中國水墨線條的蜿蜒流轉，與彩墨色點的躍動節奏相融合，呈現現代藝術所追求的形式美感，達到「中國畫現代化」的突破;90年代，他則達到「水陸兼程」的無上高度，在油畫及彩墨兩方面都達到成熟巔峰。

　　此幅《行云流水》便是80年代「銀灰色」時期的代表作品，整體風格偏簡、偏淡、偏抽象，畫面充滿抒情的銀灰色，細筆勾勒的曲線如纜索纏綿，如行云流水，糅以西式的彩色點線結構、層積、迭加、抽象甚至變形，描繪出騰云駕霧般的山水小品，蘊含著藝術家詩人般的心緒盤桓和意脈流動。

　　(三)藝術大師崔如琢經典作品

　　同場亦有當代藝術大師崔如琢先生的經典大尺幅花鳥作品《雨后荷塘萬點聲》以及指墨書法《雞窗夜靜開書卷》，為傳統水墨藝壇帶來一絲新風。崔如琢于今年9月及10月在俄羅斯圣彼德堡馬涅士中央展覽館與莫斯科馬涅士中央展覽館，舉行「太璞如琢——崔如琢藝術俄羅斯巡展」大型展覽，巨大的尺幅和壯觀的畫面刷新了俄羅斯觀眾對中國水墨藝術的認知，也成為近期俄羅斯最受矚目的藝術展覽和文化交流活動之一。本次拍賣呈現的兩件作品，均從不同的角度展現崔如琢精湛的藝術手法與風格，為觀者帶來一睹藝術大師作品風采的機會。

　　今次將特別呈現崔如琢作品《雨后荷塘萬點聲》，整幅作品近24平尺。畫面中描繪風雨洗禮之后的荷塘，荷花被雨水打落了花瓣，荷葉殘落，磐石之上，鳥兒如靜止般矗立，豐富的畫面充滿著生機。作品以連貫的氣息和爐火純青的用筆，傳遞著強烈的中國寫意畫的筆墨精神與美學意趣。

　　中國古董珍玩專場

　　中國古董珍玩專場將精選眾多拍品，類型涵蓋明清瓷器、銅器、漆器、佛教造像、雅緻文房、精美玉石雕等門類，時間跨越元、明、清代近四百馀載，其中包括多件宮廷御製珍品，敬請廣大藏家關注。

　　清乾隆銅胎掐絲琺瑯羊尊　H 56 cm.　來源：亞洲私人藏家舊藏

　　本尊以銅胎鍍金，廣口，長頸，以羊身為腹，羊背馱寶尊，尊頸飾銅鍍金雙摩羯，頸底嵌鍍金蓮座一圈。羊角、雙耳及四足鍍金，其長須、背部及尾部毛髮以鎏金銅為飾，絲絲卷曲，精美絕倫。器形基于周代犧尊之例，然造型為乾隆一朝所獨創，羊首引頸回望，頸部線條修長，尾部銅胎造型呈片狀，中央飽滿，兩邊收窄，背部與尾部平坦的表面裝飾鍍金銅，以卷曲的細線鏨刻在金屬上，線條流暢而有層次感，表現出毛髮之柔軟細膩，體現了工匠精湛的技藝，并營造出富麗華美的效果。本件掐絲琺瑯掐絲細膩，釉面平滑，通體施天藍色琺瑯釉為地，全身花紋釉色豐富，共使用紅、甜白、寶藍、碧綠、草綠、薑黃、粉紅等色，鮮麗飽滿，是乾隆朝掐絲琺瑯器的上乘精品之作。

　　來源：　1. 保利香港，2013年4月7日，編號888　2. 美國私人收藏

　　這一件明代銅錯金銀仿古銅壺，高約46.5厘米，體型碩大，曾為美國私人收藏，甚為珍稀。通體以銅為材，口沿、頸、腹部均為橢圓形?？谘赝馄?，厚唇;頸部收斂，兩側置獸面紋貫耳;溜肩，鼓腹并下垂，圈足厚高且外撇;整體布三層紋飾。此尊為明代匠師採用銅錯金銀工藝製作而成，其上裝飾獸面云氣紋樣，紋飾特徵與戰國中晚期銅錯金銀器極為相似。造型古樸敦厚，銅製精純，百馀年之供奉保養，使得爐身銅質光澤深邃沉穆，黑黝有光，爐身通體錯金銀絲，飾饕餮獸面紋，紋飾繁縟奢華。其頸部較長，曲線外撇，既保持商周禮器的端莊穩重，又增添了幾許靈秀清奇之感。

　　2. 紐約佳士得，1998年9月16日，第269號

　　本尊旃檀佛通體鎏金，跣足立，旋髮高髻，方面寬額，頭頂正中飾髻珠，眉眼微彎，櫻嘴上揚，面容安詳慈悲。身著通肩式袈裟，前胸以雙線條勾勒出U字形衣紋，兩臂、腿部衣紋如水波展開。其右手結無畏印，左手結予愿印，下承仰蓮臺座。本尊造像在風格上沿襲三至四世紀中印度茉菟羅時期薄衣貼體之特徵，胸前和雙腿衣褶規整，歷經千年，既保有異域風格，又體現中原北魏「曹衣出水」衣紋樣式的古雅風貌，加之其周正的面貌，以及左右手印之造型，都帶有濃厚的早期中原佛像的特點。明代旃檀佛像存世稀少，除國外著名博物館之藏品外，如本件工藝之嫺熟，飽滿之鎏金以及頗大之尺寸，或為存世僅見之精品。

　　璀璨珠寶及尚品專場

　　在保利澳門藝術拍賣會，璀璨珠寶及尚品專場精選60馀件精品上拍，以獨具藝術創意的珠寶設計作為主打，珍稀寶石和時尚設計融合交匯。拍賣會將呈現一枚重達14.60克拉的緬甸「鴿血紅」紅寶石配鉆石戒指，絲絲火彩炫麗迷人，兼備大氣與精巧;另有一條設計師設計的祖母綠配鑲天然珍珠及鉆石手鏈，主石可拆做吊墜佩戴，風格高貴優雅。除珠寶外，世界名表品牌腕表、限量珍貴威士忌及配鑲鉆石配件的愛馬仕尚品手袋，也將悉數亮相保利澳門。

　　9.28克拉哥倫比亞祖母綠配24顆天然珍珠及鉆石手鏈/掛墜

　　此拍品為獨立設計師品牌，以完美的工藝、細節和品質呈現了一件實用和收藏價值俱佳的作品。掛墜主石為9.28克拉哥倫比亞祖母綠，由18K白金配鑲鉆石及祖母綠蛋面組成，掛墜也可因應不同服裝和場合搭配手鏈及項鏈。手鏈由24顆天然珍珠配鑲鉆石而成，天然珍珠稀有罕見，其表皮細膩光潔，均無明顯坑洞瑕疵，由此搭配以顏色和質地之純正聞名于世的哥倫比亞祖母綠，使整個手鏈的設計充滿生氣。另可搭配的項鏈由梨形及欖尖形鉆石做為裝飾，與主石掛墜的設計風格配合統一，精緻迷人，極具審美價值及浪漫氣質。

　　極其罕有的14.60克拉緬甸莫谷礦區天然紅寶石配鉆石戒指，未經加熱

　　緬甸莫谷地區出產世界公認最高品質的紅寶石。由于其化學成分多鉻少鐵，產生了在UV光源，也就是陽光下，發出紅色熒光的現象，使其通體之紅色倍加閃爍艷麗。每一顆寶石的內部都是獨特的，千絲萬縷如光如火，它們是地質巨變的證明，是地球的指紋。14.60克拉收藏級別的重量，配以精巧且大氣的鉆石設計，如花朵般綻放，熱情火紅，經典永恒。

　　百達翡麗超級復雜功能時計系列型號5204P-011

　　型號5204P，被視為最富時式感的百達翡麗高級複雜腕表之一。 以全新的萬年曆及追針計時功能機芯，取代了型號5004， 并且從多方面作出嶄新的改良。

　　從表殼方面，由以往的36.7mm 放大至40mm，使手表看起來更時尚，適合不同場合及每天佩戴。而新的表面設計清晰分明，為方便閱讀時間及計時圈，特意把閏年顯示移放在4點鐘位置的圓形視窗內，而日夜顯示側移放至7點鐘位置。

　　機芯方面，用上了全新百達翡麗自家製機芯，不只是秉承過往的優質傳統，更用上了細膩的製表工藝，機芯上每一塊零件都經過精心打磨，務求機芯達至百達翡麗印記級別，保證運作順暢準確。本拍品型號5204P-011不僅為百達翡麗帶來新氣象，也成為了收藏家們的新寵兒。

　　愛馬仕2011極為罕見白色霧面喜馬拉雅鱷魚皮30公分鉆石鉑金包

　　附18K白金及鉆石配件附原包裝盒及證書

　　保利澳門拍賣此次隆重呈現愛馬仕品牌最為罕見且極具收藏價值的30公分鉆石喜馬拉雅鱷魚皮手袋。喜馬拉雅鱷魚皮質經過嚴格甄選，且製作工藝相當之複雜，對工匠的技藝要求甚高，要達到自然的漸變效果實屬不易，喜馬拉雅系列鱷魚皮的製作充分體現了愛馬仕對于高品質皮質的嚴苛追求，可謂是鱷魚皮中的巔峰之作。如此珍貴的喜馬拉雅鱷魚皮配以鉆石鑲嵌，更見其獨一無二的價值，被行業間公認為其品牌產量最低的手袋之一。此款手袋狀態評級為1級，中間白色分明，自左右兩側逐步漸變，效果自然，為喜馬拉雅系列手袋中的典范佳作。金屬配件刻有獨有的序列編號，以172.83克18K白金經人手打造，上面鑲嵌245顆F色VVS淨度總重約10.06克拉的鉆石。相信如此震撼的收藏精品會給時尚藏家們帶來不小的驚喜。

　　麥卡倫65年—璀燦系列65年單一麥芽全球限量450瓶ABV46.3% 700ml 1 bt/瓶

　　麥卡倫璀璨系列限量奢華珍藏威士忌集合了頂級佳釀與設計品味。超過一般陳年週期的威士忌被灌裝在大師精進設計并手工打造的萊麗水晶醒酒器型酒瓶中，每款水晶瓶的瓶身設計靈感都以麥卡倫品牌的「六大支柱」(Six Pillars)之一為主題。璀璨系列的第一款發佈于2005年，為50年陳年威士忌。時至今年年初，該系列的第六款，也是最后一款，盛大推出。

　　這款璀璨系列的收官之作也以65年的陳年年份成為麥卡倫酒廠迄今為止年份最高的一款單一麥芽威士忌。原酒在1950年11月就已被放置在酒窖里陳年，經過數十年的時間，在天使分得一杯羹后，剩下的兩桶的麥卡倫65年只足夠灌裝450瓶酒，因此這款麥卡倫65年璀璨系列為全球限量發售450瓶。